造梦次元沈洽金：揭秘日耗千亿Token的AI角色厂牌进阶之路

 

“造梦次元的核心定义，其实是一个基于AI驱动的角色厂牌。”

 

锦秋基金的臧天宇曾笑称，想法流是那家“最能精准掌控模型厂商命脉的公司”。原因无他，其核心产品造梦次元的Token消耗量惊人，在2024年假期的高峰时段，它甚至成为了豆包大模型最为关键的客户之一。

正因这种爆发式的数据增长，锦秋基金于2024年底领投了想法流的A轮融资。

造梦次元的官方口径是一家AI内容社区，其核心商业逻辑在于将顶尖的模型能力沉淀为可被用户感知的消费级内容体验。

2024年6月，当豆包刚刚崭露头角时，日消耗1亿Token的客户已足以让厂商庆贺，而彼时上线仅四个月的造梦次元，日均Token消耗峰值已赫然突破200亿大关。

不久前，商汤作为造梦次元的算力合作伙伴，披露了一组更为惊人的数据：造梦次元日均模型调用量超6000万次，单日Token消耗已达千亿级别。这种规模的调用量，足以让创始人沈洽金在各大模型厂商的资源抢夺战中拥有极高的话语权。

沈洽金透露，曾有模型厂商为了争取他们的测试，在内部推行“赛马”机制，销售团队若能成功签约造梦次元，公司甚至直接奖励一辆汽车。“对方甚至承诺，只要我们需要用车，销售可以随时充当司机过来接送。”

造梦次元最早由AI互动故事切入赛道。创作者借助AI设定角色与世界观，用户负责引导剧情脉络，再由大模型进行深度逻辑扩充。

 

造梦次元内备受追捧的“买菜砍价模拟器”剧本

2024年2月产品面世时，沈洽金洞察到“角色模型是AI领域最具消费穿透力的资产”。造梦次元借此契机，迅速精准捕获了一批极具想象力的低龄段女性用户，主要集中在非一线城市的中小学生群体。

随着多模态能力的进阶，造梦次元不再局限于纯文本互动，通过AI技术，用户可以为角色创作漫画、音乐甚至制作完整的MV。这也使得产品的受众年龄层开始向大学生群体向上延伸。

为了确保内容产出能与模型进化同步，产品在架构初期便设计了可灵活拼接模型的Workflow。通过强大的推理能力简化创作链路，实现了极低的操作门槛。

“顺应模型能力的发展阶段去匹配差异化的用户群，是实现持续增长的关键。”沈洽金认为，内容形态越丰富，其分发渠道和市场渗透力就越强。

沈洽金的目标是打造一个国民级的大众化产品。在大模型爆发初期，多数团队沉溺于底座训练，而忽略了推理成本。沈洽金的选择是与商汤等伙伴深度绑定，共同分摊早期算力成本，待大厂价格战开启时再果断切换，以维持规模优势。

他坚持规模化道路，认为只有这样才“不辜负这一波AI大基建的历史机遇”。

截至2025年6月，造梦次元累计用户已突破1000万，核心画像为00后与10后的年轻女性。更值得关注的是其日均停留时长接近2小时，这一数据在AI内容领域处于顶尖水平。

面对外界对产品“AI陪伴”或“二次元乙游”的标签，沈洽金认为外界对造梦次元的认知存在偏差。

在去年底的一场投资人年会上，他分享了自己的核心策略：“造梦次元的底色其实是一个AI Native的角色厂牌。”

从产品雏形阶段开始，造梦次元就以“角色”为核心单元，承载文字、音视频等多元内容，因为沈洽金坚信，轻度互动内容的最终价值终点一定是IP资产。“我们可以被理解为一个无限规模的、由代码驱动的无忧传媒。”

这种超前的多模态布局曾让VC感到困惑，质疑为何不等技术完全成熟再入场。沈洽金的回答很果断：“如果行业已经成熟，那就不再是创业者的机会了。”

这是沈洽金的第三次创业。他强调必须紧跟时代浪潮：“在新技术巨浪面前，抢占先机是生存的前提，晚一步就会陷入被动。”

 

想法流创始人 沈洽金 

1989年出生的沈洽金已经告别了追求虚幻逻辑自洽的阶段，“我吃过亏，更看重事实与数据。”

以下是“未来人类实验室”与沈洽金的深度对话精编：

 

第一部分：大众用户不需要被“教育”

未来人类实验室：在AI创业潮中，你是如何锚定互动内容这一赛道的？

沈洽金：互动内容的供给一直极度匮乏。过去这类内容多依托于游戏，受限于美术风格和世界观。AI的出现让互动变成了一种普世的内容形式。我们满足了一个长期被忽略的需求：轻度但持续的创造欲。我们通过AI将门槛降到了初中生也能参与的程度。

未来人类实验室：你们的用户似乎并不是典型的“技术粉”？

沈洽金：没错。我们不需要所谓的“产品蝗虫”——那些喜欢指点江山但没有忠诚度的Geek。挑剔的用户往往代表不了大众。大众消费内容很多时候就是为了简单直接的“爽感”和快乐，没必要把交互做得过于深奥。

 

用户在互动剧本评论区的真实反馈

未来人类实验室：你会担心这种“快餐式”内容会导致质量下滑吗？

沈洽金：“质量”不应由技法高低定义，而应看共鸣深度。就像《两只蝴蝶》，它能流行是因为抓住了大众的情绪。我们不教育用户，我们只是工具的提供者。强行教育用户是一种过度的自我意识（Ego），我们只需坚守合规底线，剩下的交给市场。

 

第二部分：AI时代的生存法则：唯快不破

未来人类实验室：你们如何应对模型技术的快速迭代？

沈洽金：我们必须以“周”为单位进行模型切换。去年我曾担心模型演进会偏向纯工作效能，从而忽略想象力场景。但多模态技术的爆发消解了这种恐惧。当角色一致性问题被解决，我们就能够创造出具备长线价值的IP内容。

 

未来人类实验室：视频化会是你们的下一个增长点吗？

沈洽金：是的，视频能吸引更广泛的受众群体。模型能力决定内容形式，内容形式决定用户边界。随着音画同步等技术的成熟，造梦次元甚至可以进军AI短剧领域。只要底层IP逻辑稳固，内容载体可以无限延展。

 

第三部分：做AI时代的“数字化无忧传媒”

未来人类实验室：你希望外界如何定义造梦次元？

沈洽金：一个永不违约、无限容量的“AI角色厂牌”。在这里，每一个虚拟IP都是潜力的网红，它们可以出单曲、拍短剧、与粉丝深度互动。轻度内容的尽头一定是IP资产化，就像《蛋仔派对》一样，核心价值在于角色与皮肤。

 

平台内的超人气角色展示

未来人类实验室：在产品设计上，你有哪些坚持？

沈洽金：产品本身必须是“隐形”的，不能有太重的AI痕迹，更不能有预设的性格。我要做的是一片万能的土壤，能长出任何形态的内容。我不相信宏大的闭环叙事，我只相信真实的用户数据反馈。

 

极简化的造梦次元用户界面

未来人类实验室：最后谈谈你对这波AI创业的真实感受？

沈洽金：我不再追求所谓的炫酷感。我更想在大基建的基础上，做出一个真正拥有庞大用户基数的产品。模型厂商看重我们，是因为我们能让技术转化为实实在在的内容价值。这种连接器作用，才是当下最硬的护城河。

 

撰文 | 许嘉婧 巴芮

编辑 | 巴芮

封面图源 | 受访者供图

 

 

 

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